王鲁炎、杨心广、赵要正在参与华美术馆群展《策展课—策展与设计》

2019. 06. 22-2019. 09. 08

华美术馆

策展课-策展与设计

OCT Art & Design Gallery

The Curation Workshop -

Exhibition Curation and Design

- 策展人 - 冯兮、李佳、李杰、缪子衿、王慰慰、王澈、王将、王麟

- 时间 - 2019.6.22 - 9.8

- 场地 - 深圳市南山区华侨城深南大道9009-1号


王鲁炎、杨心广和赵要正在参与于6月22号开幕的华美术馆群展《策展课—策展与设计》,展期持续到9月8日。展览邀请崔灿灿作为发起人,以策展与设计为主题,由37位(组)来自不同类型的艺术家和项目提供其代表性作品,包括绘画、装置、雕塑、影像等。展览将以这些艺术作品作为基础素材,邀请8位策展人对本次展览提供不同的各自方案,通过各自的学术背景和观念构思,将这些作品和项目进行重构式的组合,形成全新的展览叙述文本进行展出。


展览利用华·美术馆三层楼全部展厅呈现,由发起人崔灿灿预先策划作品的陈列和动线方案,一共分为五个单元结构,分别是:策展的档案、世界无疆、城市奏鸣曲、大地的尽头和虚构的真实。王鲁炎的作品《持相反立场者》(2019)包含在“策展的档案”单元。其在同一时刻既是举左臂者又是举右臂者,其既同意又反对的立场,是与任何一种立场相反的不确定性立场。艺术家希望该作品作为某种有待于策展人经验介入方可实现其观念的作品,由策展人不同策展经验所形塑的任何一种可能,即是与《持相反立场者》作品观念对应的相互矛盾、否定、开放、不确定性的可能。


赵要的两件作品《有神的信号 - 在愤怒的时代,革命之爱带来的三堂课》(2018)和《有神的信号 - 如何开始治疗种族分裂的伤痛?》(2018)包含在“大地的尽头”单元。这些方盒般的小房子由艺术家从囊谦和甘孜搬运回来。这些以功能性为目的而创造的“方盒空间”,在长时间的自然环境下留下丰富的痕迹,具有“精神性”。通过将这些最简易的“空间”移至展厅,赵要尽可能保留其原本的状态,并在其中注入了2个讲述有关人类集体困惑的亲历故事。


其中,《有神的信号 - 在愤怒的时代,革命之爱带来的三堂课》是一场鼓舞人心、史诗般的演說。活动家薇拉瑞考尔探讨了如何面对于日益严重的种族主义、两极化和仇恨。随着她从产房一路讲到染血的悲剧之地,考尔让我们了解,为什么选择去爱能够成为正义的力量。而《有神的信号 - 如何开始治疗种族分裂的伤痛?》里,活动家、教育家Ruby Sale游历美国,深度剖析这个国家根深蒂固的种族歧视并尝试寻求解药。她分享了自己作为人权运动里的一个自由斗士的经历,并为实现种族平等提供的新的思维途径。


在“城市奏鸣曲”单元,杨心广的作品《狗尾草》(2017)使用了钢丝网,这类工业感的材料近年来在杨心广的作品中屡屡出现,与狗尾草这样的自然之物在形式上构成了奇妙的张力。《狗尾草》里的“自然”不再是咏怀的参照物,而是能感知痛痒、有情绪的生命主体。


*现场图片由华美术馆提供



相关新闻