王光乐个展“念船”，正于西安南山社展出。

此次展览展览中，王光乐将墙与地面当作画布，运用涂刷墙面的材料，如涂料、石膏等，混合绘画中所使用的色彩，每日进行一次涂刷。墙面经不同色彩的涂料层层微量缩小地覆盖后，所留下的色条亦即涂刷的遍数。艺术家的离开后，空间工作人员接替继续涂刷作业，直至展览结束。在此过程中墙上的作品将历经色彩、厚度以及其所带来的肌理上的三重变化。

与墙面作品遥相呼应的是地面上，如艺术家打趣所说，形如巨型煎饼的作品。这件作品的材料采用石膏与胶黏剂，后者赋予石膏以更强的韧性。王光乐首先在地面上勾勒出一个圆形轮廓，随后基于该圆形同样进行日复一日地涂刷。在一遍遍的圆形覆盖中所形成类似树木的年轮形状，似乎不迂回地点明时间的主题；而与此同时，不断地累积也逐渐显现了一种名为“厚度”的性质。艺术家作品强调厚度的表现力，它并非直接倾倒石膏材料与重力所产生的随机形态，而是通过单次涂抹极为有限、难以即刻察觉变化的厚度不断逐层施加，将“时间”也纳入了王光乐的创作材料。

展厅中的装置互动作品《念船》与展览同名。这件作品源于王光乐对“小径”的喜爱。它呈现迷宫般的不同路径，对艺术家而言，路径的约束会让行走其间的人对自己的行走有一个潜意识；而作品高度的可以设置在一个大致是头和脖颈之间的位置，将日常状态下的行走进行无意识到有意识的转换。“我在作品中设置了四个路径，路径的交叉为人们带来了选择。就像我们寻找自己的道路一样，有些路是撞墙的末路，而有些路又充满了选择与可能。”