北京公社于2019年7月20日开启群展“剧场想象”。参展艺术家包括白庆皓、韩成宇、李世准、南真祐、朴径律以及艺术小组卢和郑。展览由韩国艺术空间Space Willing N Dealing策划，将持续至9月6日。
展览标题“剧场想象”描绘了由参展作品共同构建的旨在唤醒观看者各种感官的独特景观。展览概念来源于舞台设计领域，其中时间感和空间感都扮演着重要的角色。在达尔文·莱德·佩恩（Darwin·Reid Payne）所著的同名戏剧评论里，多媒介艺术家被定义为有着独特视角、贯穿多种艺术形式、并能持续扩展和放大既定生产方式的人。这和本次展览艺术家的特色不谋而合，他们着意模糊现实与环境的边界，每件作品都是一座脱胎于艺术家想象的、精心建造的迷宫，使人迷失其中，而其物质和非物质的元素在画面达到一种平衡。
此次参展艺术家以长期的观察和调研作为出发点和学习资源，以绘画为主要创作媒介，去探索范围宽广的主题。他们不断在绘画和时空进行实验，赋予画面生命力。在扩展平面绘画领域的创作中，艺术家展现了种类繁多的技法，并且以此对传统绘画作为一种流派这一理解进行质询，持续向多重方向推动着绘画的边界。
白庆晧将多层画布相叠加，其中他用粗放、直觉性的笔触绘制了从智能手机、壁纸、漫画和被乙烯基包裹的空白画布中提取的抽象图像，通过构图形成一种引人想象的具象化的形状。韩成宇从对平面性和材料性的近期研究中形成了他的方法，来创造表面由粗糙材料介质构成的作品。此次他展出的8米高的巨幅油画由37幅抽象画构成，呈现出了一个谜题的集合。李世准将日常生活中的图像赋予了新的语境，创造出高饱和度的、异质性的景观。在这一过程中，他专注于在抽象化包罗万象的世界和其中映射出的真实之间寻找差异。不屈从于传统偏见中分明的善恶，南真祐独创了正义不存在的王国，并选择描绘在其中生存的神秘软体动物——“巨型鱿鱼”。他借鉴中世纪《圣经》手稿的风格和构图特征所创造出的绘画和装置，其中的海洋怪物全部源自于他童年的经历，呈现出的鲜艳色彩传递出一种在荒诞世界中进行自我救赎的希望。在“均匀”这一系列中，朴径律创作的绘画和装置包括了日常物品以及陶瓷、雕塑和绘画。这些作品不包含任何叙述，而是邀请观众来将碎片化的场景拼凑出一个整合体，并形成自己的解读。艺术家团体卢和郑通过在空中悬挂的复杂胶合板机械动力装置来作画，它持续喷洒着颜料并让其沿着各自的轨迹流动，最终洒落的颜料形成了一幅画面。平面基座将每条轨迹整合成一个自发却先入为主的、只在特定场景中存在的图像。每一个空中悬挂的机械都象征着对个人的隐喻，而基座则代表了在个体的社会化进程中，施加在个人身上的各类社会设备和干预举措。
于2012年在韩国首尔成立的Willing N Dealing空间是一家非盈利艺术机构，其使命是推动当代艺术的生产、促进文化交流并培育文化思想。总监金仁宣的目标是创建一个艺术家能够在此自由实验自己的兴趣的艺术空间。Willing N Dealing空间致力于展出职业中期艺术家、培养年轻艺术家，同时定期推出策展人孵化计划和艺术市场项目。空间还组织了微型艺术博览会“Solo show”，与其他合作机构一起促进新兴藏家的收藏意愿。
